凌源高跷，一种具有独特的辽西特色的表演艺术，有极强的生命力、感染力。
据地方志记载，本市清朝初年，就有古朴的民间舞蹈“地蹦子”，距今已有多年的历史。左手拿手绢，右手执彩扇，丑角握霸王鞭，边走边舞边唱，别有一番情趣。年春节，河北省迁安来了一支高跷秧歌队在刀尔登南营子做了精彩表演，使人们大开眼界。当地官员张献忠立即组织几个人拜师学艺，从此，凌源人才变“地蹦子”为“高跷”。跷棍的高度一般在0.6—1米之间；多以杨木、椴木制作，跷脚为圆柱形，上粗下细，底部有抓地铁箍，起加固和防滑作用。刚刚兴起高跷时，只局限于扮成某出戏剧中的人物，但不表演该剧目的情节，随着文武场的节奏，和其他队员一样表演，这样的高跷秧歌队称为“扮出子”高跷秧歌，像《西游记》、《白蛇传》……《傻柱子接媳妇》等群众所熟悉的剧目。另一种形式是以扮演“渔樵耕读”为主的高跷秧歌队，伴奏乐器没有唢呐，主要以挎鼓、颠锣为主，当地叫“上打家什”。最让人喜欢的是以舞姿表演、演哑剧、即兴演出为主的叫“下出子”高跷秧歌，像《摸鱼》、《开茶馆》、《顶灯》、《捕蝴蝶》等，充分展示出高跷人高超娴熟的技艺，将丑角人物的喜怒哀乐表演的淋漓尽致、惟妙惟肖。
经过几十年、几代人的探索与创新，凌源高跷在保留传统高跷表现形式的基础上，汲取其它民间表演艺术精华，集歌唱、舞蹈、戏曲、杂技、音乐五门艺术表现形式之长，运用完美的手势、步伐等肢体语言，表现爱情、劳动、生活、神话故事等题材，从而体现劳动人民热爱生活、向往美好、贬恶扬善的思想感情，尤其借用木跷表演的“捕蝴蝶”、“摸鱼”等绝活，颇具古代“百戏杂耍”的遗风。塑造出凌源高跷特有的艺术形象，从而形成了独特的艺术风格。年，国家和省市文化部门曾对凌源刀尔登高跷进行专门考察并录像。
几度风雨
清咸丰、同治年间，凌源民间舞蹈活动很兴盛。著名的有山东会馆的抬格；山西会馆的单刀会；直隶会馆的纺车秋千；浙江会馆的挎鼓及小商行联办的钟幡、背格、逍遥棚、旱船、霸王鞭、狮子舞等。这些民间舞蹈多在春节和庙会期间表演，为八行商家所办，岁需数千金，靡丽繁华，极尽一时之盛。清举人李沐霖曾写诗赞曰：端阳节过会期临，士女从春盼到今。酒肆茶坊人语乐，清平世界好光阴。
民国11年后，民间舞蹈出现地秧歌，马杈、灯会、武会等形式。直奉战争爆发后，凌源的民间舞蹈活动渐渐冷落。
解放后，一些散失多年的舞蹈形式重新出现。主要有龙灯、旱船、狮子舞、高跷等。“文化大革命”期间，除了八个“样板戏”，各种文体活动一律被取缔，只有大秧歌借工农兵喜闻乐见和宣传某些理论双重保护还算红火，只不过服装作了一些变动，少了帝王将相才子佳人，增添了工农商学兵劳动人民形象而已。粉碎“四人帮”后，在“古为今用，洋为中用，百花齐放，推陈出新”文艺方针指导下，具有民族传统风格形式重现生机。表演形式多种，扭法上保持了传统秧歌的原汁原味，讲究扔、跨、蹲、别、拧五字硬功；表演上以“美、俏、哏、逗”为突出特点，通过“扭中美、美中浪、浪中俏、俏中哏、哏中逗”创造出喜庆的氛围和火爆热烈的场面。每逢春节，丰富多彩的民间舞蹈活动遍布城乡。其中刀尔登高跷、三道河子旱船会、凌源镇北街转亭子最富特色。
改革开放以后，凌源高跷秧歌曾一度发展很快，富裕的农民腰包鼓了、心情爽了，每到春节，自然而然地想到办秧歌。正月里的秧歌会主题是拜年，讲究大红大绿、大轰大嗡、锣鼓喧天、鞭炮助威，图个热闹、喜庆、吉利、红火，只有踩高跷才能扭得起来，扭得火爆，扭出心情。而且每拨会要想兴盛叫响，必须有自己的绝招。于是，孙悟空、猪八戒等大家耳熟能详的戏剧人物都成了各家包装的名角；骑象、摸鱼、捕蝴蝶等添彩的技艺，都成了有名气秧歌会必不可少的闪亮名片。除此之外，各会都有一个走在最前排五官端正、眉清目秀的“挑扇公子”，他是秧歌队的形象大使和新闻发言人，起着领队、开场拜年、引领变换队形、安排哑剧节目、谢场作用，也是全队的灵*，他不仅要有一定的“唱功”，还要有一定的文学底子，且应该头脑灵活，触景生情，八面玲珑，德高望众“压得住台”的人担任。某年正月，某村秧歌出会当天，不知是会首大意还是“撒贴子”的人粗心，秧歌队竟从某个需“打场”的人家走了过去。恰好这家又是“*属”，主人当场就翻了脸，吼叫起来。会首心里说：坏了！可经验丰富的“挑扇公子”并没有慌张，马上带队伍折回，从*属家门经过且继续前行几十米，这才返回到家属家门前打场。几通锣鼓过后，他从容唱到：“大红灯笼挂门前，光荣人家福无边，旺地须待三回首，好似那珍珠（啊）倒卷帘。”一番唱罢，把过错唱成了“理”，驱散了满天阴云，*属老头马上转怒为笑，连喊：“老伴，上茶……”
上世纪九十年代，凌源县*府每年正月十五都搞全县秧歌比赛和汇演。县委、县*府及各部委办局领导亲自加入机关秧歌队，县长担当领头的“挑扇公子”，书记扮“白蛇”，部长扮“青蛇”，法院院长扮“大妞”。他们扮相俏丽，身段苗条。又会做戏，还真迷住不少农村来的小伙子，向他们大献殷勤！有的干部还把媳妇结婚时穿的红棉袄拿出来穿上，扭得贼欢。年，辽宁电视台对此作专题报道：“凌源城乡欢庆新春，*府领导与民同乐”。
说起凌源秧歌，有太多有趣的故事。它，雅俗共赏，老少皆宜；它，生于民间，火在民间。一辈辈的凌源百姓，贫穷烦恼不如意时，扭上一段秧歌分忧解愁；日子好了顺畅舒心时，蹦上一阵抒发欢乐喜庆的情绪。说到底，这才是秧歌作为一种娱乐形式保持蓬勃生命力长盛不衰的原因。
时逢盛世
“凌源高跷秧歌队是一支支民间艺术团体，演员都是凌源市普普通通的农民，走到一起组队完全出于对高跷艺术的热爱。近些年，由于农民大多数外出打工或者承包土地，收入可观，而踩高跷的收入却不多，使许多人对高跷秧歌失去兴趣，很少有青年人愿意学高跷。随着时间的流逝，一些艺人外出打工，造诣较高的民间艺术很难找到，有的年事已高，有的相继去世，一些难度较大的跷功技术绝活没有人传授，很多演员靠兴趣参与，队伍青*不接，凌源高跷艺术面临失传的危险……”
年，辽宁省非物质文化遗产保护工作的启动，像一阵温暖的春风吹开了万树繁花。
年，辽宁省第三批非物质文化遗产名录正式向社会公布，凌源高跷秧歌入选。
申报入选成功后，高跷艺人们无不欢欣鼓舞，凌源市文化部门对高跷秧歌的保护工作陆续开展起来，已经采取措施包括：建立以刀尔登北营子村“下出子”高跷秧歌传承谱系的第五代传承人。以瓦房店乡申杖子村“上打家什”高跷秧歌传承谱系的第六代传承人。言传身教，手把手传艺，鼓励各乡重视高跷艺人的培养，给他们宽松条件；建立组织机构，确定保护措施和计划。
在非物质文化遗产保护*策的鼓励和支持下，凌源高跷秧歌艺人们对表演技巧追求更高了。他们不断探索新的技巧，将凌源高跷秧歌摊上一个新台阶，变的更加赏心悦目，在艺术上有了质的飞跃。
翘首未来
自凌源高跷秧歌成为省级非物质文化遗产保护项目以来，高跷艺人们演出兴致更高了，他们对表演形式和内容都进行大胆创新，在保持原有舞蹈基础上，增加许多高难度杂技技巧，并融入很多情节，用独特的艺术魅力和现场爆发力去感染每一个观众，表现凌源人民那种坚韧不拔、乐观向上的精神。
年春节，凌源市*府又举行一年一度的高跷秧歌汇演，看秧歌的人成群结队、比肩接踵，簇拥着一拨拨秧歌队涌向市府广场。每个秧歌队踩街时就很卖力，有的按两路纵队，有的按四路纵队，有的在队伍前还表演“抬杆”、“搭牌楼”、“骑象”，吸引更多观众。打场时，在会首的指挥下，正公子带队进行表演，队形有多种变化，如“三星”、“五星”、“八宝”、“花篮”、“四面斗”……“金銮殿”、“卷白菜心”等，艺人们的精彩表演让市民大饱眼福，享受到一道道淳香的文化大餐。各种精彩绝活，惊险绝技，让众多观众为之激动不已。
捕蝴蝶是一项要求腿上功夫过硬的“下出子”节目之一。瞧，一个美丽的“大妞”手拎一只花蝴蝶翩然飞入场中，两个丑角扮演的“傻公子”同时看见了花蝴蝶，一个侧侧(zhai)歪歪迈着“孔雀步”，另一高汉亦步亦趋走着“悄悄步”，从不同方向凑向蝴蝶……两个“傻子”忘乎所以地围着蝴蝶转，这个用眼睛瞭，那个用舌头舔，憨态可掬，喜爱之情溢于言表。情不自禁地一个撑起扇子，一个扬起长衫，不约而同扑向蝴蝶，紧紧捂住，然后，小心冀冀地翻呀、找呀……哪里还有蝴蝶的影子？一个鲤鱼打挺，两“傻子”同时一跃而起，互相指责坏了自己的好事。
吵闹中，蝴蝶又飞回来了，两人继续捕捉，飞了！
第三次捕捉，越发小心，结果还是飞了。此时，两人气得“就地十八滚”，这个从那个身上翻过去，那个把这个摔过来，互相撕打，不可开交。
演员们步伐灵活，动作无拘，夸张表现丑公子的放荡形态，他们高超技艺和娴熟的腿上功夫，使现场爆发出一阵阵热烈掌声。北京一新闻记者曾诙谐地称其为“浪迹青年队”。
如果说“捕蝴蝶”体现的是演员过硬的“孔雀步”、“悄悄步”，预示人们对爱情的美好追求。那么“摸鱼”则是考验“渔翁”在“渔婆”的配合下，“倒走铁板桥”、“鹞子翻身”等高难动作，渔翁连续几次摇桨、撒网、摸鱼，祈愿新的一年“连年有余”！
“骑象”是演出的压轴戏。由二十几个年轻力壮、个头均匀的丑公子担任，无论怎样变化，彼此抓住各自的腰带，搭成一个完整的“人架子”。渔公跪在两个丑公子肩上，两手掐住前面正公子的肩，嘴叨彩带，前面的座婆子牵着，充当“象鼻”。随后，两名丑公子将准备在后的大妞（胆大少女），找准时机，一把抄上去，骑在渔公的腰上，手舞彩扇。两边六、七个丑公子狂扭，组成两个巨大“象耳”。（如果是晚上，渔翁帽子两边各安一个度的大灯泡，点亮“象眼”，大妞手拎一盏装有度灯泡的灯笼，为渔翁照路）。所有的动作都是在舞动中完成，转瞬间，一头五彩缤纷的“大象”缓缓走来，喻意：万象更新！
时逢盛世，艺术昌兴。如今，凌源的高跷秧歌有众多艺人的执着坚守，“非遗*策”的保护，广大群众的喜爱，这朵三百多年的艺术奇葩，必将更加摇曳多姿，大放异彩。
年，此文收录市委宣传部内刊。